Angélica Carrasco
Angélica Carrasco (Nació el 11 de enero de 1967)[1] es una artista mexicana de las artes gráficas la cual es pionera de impresiones a gran escala en el país. A menudo su trabajo es relacionado con violencia y clasificado como "neo-expresionismo abstracto". Mucho de su carrera ha sido dedicada a enseñar y promocionar las artes,especialmente las artes gráficas y ha sido reconocida como miembro en el Salón de la Plástica Mexicana y en el Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Vida
editarCarrasco nació en la Ciudad de México en donde sigue viviendo.[2][3]
Formalmente empezó a estudiar artes en el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, continuo con su carrera en artes gráficas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda". continuó tomando cursos en fabricación de impresiones en blanco y negro y de color en la Academia de San Carlos.[1][3]
Su departamento entero también funciona como estudio, con paredes cubiertas de sus trabajos recientes y una mesa grande llena de proyectos en curso así como libros y otros artículos que ella usa para inspirarse.[2]
Carrera
editarSus exposiciones más importantes incluyen Itinerario Gráfico 1987-2003 y Huecograbado Monumental en 2005.[1] Otras notables exhibiciones son aquellas en el Museo de la Estampa en Toluca (2000), y en la Galería José María Velasco en la Ciudad de México(2012).[4][3] Desde 1995, ella ha sido miembro de California Society of Printmakers,por el cual ella expone su trabajo en Norteamérica y Europa.[1]
Mucho de la carrera de Carrasco es dedicada a enseñar y promover las artes, especialmente las gráficas. Ella ha desarrollado programas para estudiantes en este campo, así como certificados y otros programas con el Instituto Nacional de las Bellas Artes y Literatura, el Programa Nacional de Educación por el Arte y el Fondo Estatal para la Cultura y Artes en Tlaxcala. Incluso también dio cursos, talleres, clínicas y ha dado pláticas y participado en conferencias en la Ciudad de México y otras partes del país.[1]
Su trabajo ha sido reconocido con la pertenencia en el Salón de la Plástica Mexicana y del Sistema Nacional de Creadores de Arte.[1][2][3] También ha sido un juez y mentor en el programa de implantación de Creadores de Iberoamérica y de Haití en México y un juez en el primero Ángel Zárraga Biennale en Durango.[1]
Su trabajo puede ser encontrado en colecciones públicas y privadas tales como las del Museo Nacional de la Estampa en la Ciudad de México, el Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce en Michoacán, el Museo de Arte Contemporáneo No. 8 en Aguascalientes y el de Casa de las Américas en la Havana.[1]
Arte
editarSu trabajo ha sido clasificado como neo-expresionismo abstracto.[1] Es una pionera de trabajos a gran escala gráficos (de uno a dos metros de largo) en México.[4][3] Sus técnicas incluye grabado a punta seca y grabado al agua tinta con lo que ella llamó la gráfica híbrida como foto-litografía. Ha usado instrumentos insólitos como los trapos de texturas diferentes, pelotas de goma para perros, coladores y pedazos de cerámica.[2]
Un tema común en sus trabajos es la violencia.[1] Carrasco ha declarado que ella estudia técnicas gráficas desde un punto de vista histórico, sobre todo la historia de arte mexicana y gráfica, evidente en la serie de Desde el estudio interior 12 con iconografía prehispánica.[3] En 2012, expuso una serie llamada Un despiadado país de la Maravillas, basada en el mundo de Alicia en el país de las maravillas.[4]
Referencias
editar- ↑ a b c d e f g h i j Mujeres del Salón de la Plástica Mexicana 1. México, D. F.: CONACULTA/INBA. 2014. pp. 50-51. ISBN 978 607 605 255 6.
- ↑ a b c d «El juego de la lógica». Museo Fernando García Ponce Macay. Consultado el 2 de febrero de 2015.
- ↑ a b c d e f «Difunde Carrasco enormes grabados». Reforma (México, D. F.). 13 de septiembre de 2000. p. 23.
- ↑ a b c «Un despiadado país de las maravillas de Angélica Carrasco en la Galería José María Velasco». INBA. 8 de octubre de 2012. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2015. Consultado el 2 de febrero de 2015.
Enlaces externos
editar[1] [2] Archivado el 3 de febrero de 2015 en Wayback Machine.