Wikipedia

Mujeres guerreras en la literatura y en la cultura

La forma en que son descritas las mujeres guerreras en la literatura y la cultura popular es un tema de estudio en historia, estudios literarios, estudios de películas, folclore y mitología, estudios de género, y estudios culturales.

Britomart Redeems Faire Amoret (Britomartis redime al hada Amoret), William Etty (1833)

El estereotipo de la mujer guerrera se inspira en la mitología griega revisando el mito de las amazonas. Se caracteriza en términos generales por una mujer con personalidad fuerte e independiente, decidida a conseguir sus objetivos, situándose en el extremo opuesto a los roles a los que tradicinalmente les era asignado a las mujeres. La guerrera lucha en guerras o realiza arduos trabajos. Sus acciones suelen ocurrir en universos de fantasía heroica o de recreación histórica medieval épica en los que se aprecian sus dotes físicas.

La imagen de la guerrera es una representación arquetípica de un personaje femenino, a menudo de sangre real, con un carácter fuerte y valiente; cualidades que, según la concepción tradicional, pertenecen típicamente al género masculino. Es la representación antitética de la damisela en apuros.

Folclore y mitología

editar
 
Mujeres medievales ayudan a defender la ciudad de un ataque.

En la mitología Hindú, Chitrāngadā, la mujer de Arjuna, era la comandante de los ejércitos de su padre.

Las Amazonas eran una tribu de mujeres guerreras en las leyendas griegas. "La amazona" se ha convertido en un epónimo para mujeres guerreras y atletas.

En la mitología británica, la Reina Cordelia luchó contra varios contendientes por su trono dirigiendo personalmente al ejército en sus batallas.

En su Mulierum virtutes (Sobre la valentía de las mujeres), el historiador grecorromano Plutarco describe cómo las mujeres de Argos lucharon en contra del Rey Cleómenes y los espartanos bajo la orden de Telesila en el siglo quinto a. C.[1]​[2]​

Folclore de la India

editar

Relatos sobre mujeres guerreras aparecen en el Ramayana (aprox. 500 a. C.) y en el Mahabharata (aprox. 400 a. C.). En la mitología hindú, Chitrāngadā, esposa de Arjuna, era la comandante de los ejércitos de su padre. Satyabhama era una esposa guerrera de Krisná que lideró un ejército contra Narakasura; era arquera y experta en tácticas militares. Shikhandini era una princesa que aprendió "arquería, artes marciales, técnicas de guerra" y luchó para vengarse a sí misma por errores pasados en otra vida; eventualmente se convierte en hombre (a través de una intervención sobrenatural). Kaikeyi era la esposa de un rey que conducía su carruaje a la batalla y que salvó su vida.[3]​

Otros ejemplos de mujeres guerreras en la India pueden verse en la escultura.

  •  
    India, Templo de Bala Krishna en Hampi. Mujer con arco, un asistente le está sacando una espina del pie. Comienzos del s. XVI, d. de C.
  •  
    Srirangam, India. Escultura de mujer guerrera del periodo Vijayanagar period, s. XVI, sala Sesha Mandapa del Templo de Sri Ranganathaswamy.
  •  
    Escultura de mujer guerrera del periodo Vijayanagar, s. XVI, sala Sesha Mandapa del Templo Sri Ranganathaswamy.
  •  
    India. Una mujer guerrera se sacrifica, cortándose la garganta.

Religión

editar

Hind bint 'Utbah fue una mujer árabe de finales del siglo VI y principios del VII que se convirtió al islam. Participó en la batalla de Yarmuk en el año 636, luchando contra los romanos y animando a los soldados varones a que se le unieran.[4]​

Khawlah bint al-Azwar fue una destacada guerrera musulmana del siglo VII que comandó batallas en las actuales Siria, Jordania y Palestina.[5]​

Ghazala la jariyí también fue comandante en batalla, haciendo huir a famosos generales como al-Hayyach. Su valor ha sido ensalzado en poemas.

Juana de Arco fue una joven campesina del siglo XV considerada una heroína en Francia por su papel en la Guerra de los Cien Años. Juana de Arco afirmó que tenía una conexión con los santos Catalina, Margarita y el arcángel Miguel y que éstos se comunicaron con ella para decirle que se uniera al esfuerzo bélico de los franceses en 1429. Su esfuerzo en la batalla de Orleans en mayo de 1429 contribuyó a la retirada de los ingleses de la ciudad.[6]​ Posteriormente fue canonizada como santa católica. En la cultura popular moderna, Juana de Arco ha sido representada muchas veces, entre otras en La Pasión de Juana de Arco (1928), una película muda histórica del director danés Carl Th. Dreyer. La película describe el juicio real de Juana de Arco hasta su ejecución en la hoguera.

Literatura

editar

Las mujeres guerreras tienen una larga historia en la ficción, donde a menudo tienen funciones más grandes que sus inspiraciones históricas. Entre ellas se encuentran "Gordafarid" (en persa: گردآفريد) en el poema antiguo épico persa El Shāhnāmeh, Delhemma en la literatura épica árabe, Mulán, y Camila en la Eneida, que fue probablemente el modelo para un grupo de mujeres guerreras presentes en las epopeyas del Renacimiento: Belphoebe y Britomartis en La Reina Hada de Edmund Spenser, Bradamante y Marfisa en Orlando Furioso, Clorinda y (a regañadientes) Erminia en Jerusalén liberada. Hay también un debate sobre si la madre de Grendel del poema británico altomedieval Beowulf era un monstruo o una mujer guerrera. Varias otras mujeres guerreras han aparecido en la literatura clásica.

Cuentos populares y de hadas

editar

En una leyenda china descrita por Gan Bao, una chica llamada Li Ji mata a una serpiente que había devorado a muchas doncellas de su pueblo (李寄斩蛇; Li Ji mata la Serpiente Gigante).[7]​[8]​[9]​[10]​[11]​

La narrativa de la mujer guerrera incluye a veces el motivo de travestirse o disfrazarse de hombre o de soldado varón. Estas historias pertenecen al ciclo de La Doncella Guerrera.[12]​ Un ejemplo popular es la legendaria heroína Hua Mulan de la historia china. Los primeros registros de Mulan se remontan a la época de las Dinastías del Norte y del Sur de China (siglos IV a VI d. C.).[13]​ En la balada, Mulan se disfraza de hombre y ocupa el lugar de su padre en la guerra para protegerlo. Desde que se escribió por primera vez, la historia original ha sido contada muchas veces por diferentes autores.[14]​ Hua Mulan se popularizó aún más, especialmente en los Estados Unidos, gracias al largometraje Mulan, de Disney, de 1998.[15]​

 
Retrato de Mulan, siglo XVIII

En muchos casos, la doncella disfrazada entra al servicio de un rey y descubre la infidelidad de la reina. La reina es castigada y el rey se casa con la doncella guerrera.[16]​ Un ejemplo es A afilhada de São Pedro ("La ahijada de San Pedro"), un cuento popular portugués recopilado por Consiglieri Pedroso.[17]​ Estos cuentos están clasificados en el índice Aarne-Thompson-Uther como ATU 513, "Los compañeros extraordinarios" y subtipos, y ATU 514, "El cambio de sexo".[18]​

Otros cuentos de hadas incluyen:

  • Belle-Belle ou Le Chevalier Fortuné (cuento de hadas literario francés de la Madame d'Aulnoy)
  • Princesa Belle-Etoile (cuento de hadas literario francés de la Madame d'Aulnoy))
  • Costanza/Costanzo (cuento de hadas literario italiano de Giovanni Francesco Straparola)
  • Las tres coronas (cuento de hadas literario italiano de Giambattista Basile)
  • Ileana Simziana (cuento de hadas rumano)
  • Fanta-ghirò, Persona Bella (heroína de cuentos populares italianos) y su serie de películas
  • Marya Morevna, la princesa guerrera del cuento Koschéi (cuento de hadas ruso)[19]​[20]​
  • La Princesa en variantes de Aarne–Thompson–Uther ATU 551, "El agua de la vida," donde el héroe busca un objeto de la princesa hada/guerrera (espejo, flor, fuente, etc.) y ella persigue al príncipe con su ejército.[21]​
  • El personaje femenino de los cuentos clasificados como ATU 519, "La mujer fuerte como novia (Brunhilda)"
  • El héroe femenino del tipo de cuentos ATU 300, "El mata dragones", en variaciones de Latinoamérica[22]​

En el mundo moderno

editar

En el cine y televisión

editar

La mujer guerrera forma parte de una larga tradición en muchas culturas diferentes, incluidas las películas de artes marciales chinas y japonesas, pero su alcance y atractivo para el público occidental es posiblemente mucho más reciente, coincidiendo con el gran aumento del número de superheroínas en los medios de comunicación estadounidenses desde 1990.[23]​: 136 [24]​: 25  Las películas han llevado a mujeres guerreras a la gran pantalla, como por ejemplo en Rey Arturo (película de 2004), en la que Keira Knightly interpreta a la heroína Ginebra, originalmente la esposa del Rey Arturo. En esta versión, Ginebra es representada como una guerrera de igual fuerza que sus homólogos masculinos.[25]​

Las mujeres guerreras también han aparecido frecuentemente en los últimos años, en parte debido a la popularidad de los cómics y las franquicias inspiradas en ellas, en particular las películas de Marvel Studios y las del DC Extended Universe. Personajes como la Capitana Marvel, la Avispa, la Viuda Negra y, más recientemente, Jane Foster, una iteración femenina del héroe Thor, fueron originalmente superheroínas en populares series de cómics.[26]​ Desde entonces, estas heroínas han sido representadas en películas dirigidas por Marvel Studios y forman parte del Universo Cinematográfico Marvel.

Aproximaciones feministas

editar

El estereotipo de la "mujer masculina que actúa como un hombre" dentro de la cultura popular se ha ampliado activamente a partir de la década de 1970, debido en parte al desarrollo del movimiento feminista en todo occidente:[27]​ la típica protagonista femenina que era una damisela pasiva e indefensa en apuros comenzó a declinar, asimilándose fuertemente a la idea de la necesidad de que se defienda como un hombre.

El estereotipo contemporáneo presenta a una mujer excepcional e independiente, que se esfuerza por alcanzar sus objetivos por sí sola, situándose así en la antítesis de los típicos roles creados dentro del modelo social patriarcal tradicional. Esta imagen también reverbera y puede utilizarse fácilmente en las obras artísticas del mundo moderno, siendo un ejemplo cinematográfico el subgénero de las chicas pistoleras.[28]​

A diferencia de otras imágenes de mujeres fuertes, como la femme fatale o la marimacho, la imagen de la doncella guerrera sigue existiendo en las obras de creación masculina, sin perder nada de su feminidad esencial. Además, la cultura de masas parece haber perdido por completo el ideal del amor cortesano medieval de la princesa que necesita ser salvada.

Así, mujeres guerreras han sido adoptadas como símbolo de empoderamiento feminista, enfatizando la agencia de las mujeres y su capacidad para el poder, en cambio del patrón común del victimismo femenino, representado en la idea de la "damisela en apuros".[29]​: 269 Académicos como Sherrie Inness en su libro Tough Girls: Women Warriors and Wonder Women in Popular Culture o Frances Early y Kathleen Kennedy en su libro Athena’s Daughters: Television’s New Women Warriors, por ejemplo, se centran en figuras como Xena, de la serie televisiva Xena: la princesa guerrera o Buffy Summers de Buffy the Vampire Slayer (quién ha inspirado el campo académico de estudios sobre Buffy), como ejemplos de esta idea.[30]​[31]​

Violencia

editar

Aunque existe una distinción entre la agresión positiva y la violencia, representaciones ficticias de la violencia femenina como las de la película Kill Bill siguen teniendo el poder de funcionar positivamente, equipando a las mujeres para situaciones de la vida real que requieren una agresión externa..[32]​: 108, 237  Más allá del nivel individual, las representaciones ficticias de violencia a manos de mujeres pueden ser una herramienta política para llamar la atención sobre problemas de violencia en el mundo real, como la violencia actual contra las mujeres indígenas.[33]​ Otros autores y autoras afirman que la idea de una heroína violenta socava la ética feminista contra la violencia masculina, incluso cuando se postula como en defensa de las mujeres, por ejemplo en películas como Hard Candy.[34]​: 269 La película de 2020 Promising Young Woman también explora la idea de una mujer guerrera que lucha contra la desigualdad sexual mortal, utilizando violencia pasiva o activa con el fin de restaurar algún sentido de justicia en un mundo sesgado hacia la simpatía por hombres sexualmente violentos. A menudo, la violencia es solo implícita, o corresponde solo a amenazas, y existe en yuxtaposición a la paleta de colores pastel de la fotografía de la película y a su estética estereotípicamente femenina.

Personajes representativos

editar

Cómics

editar

Cine y televisión

editar

Videojuegos

editar

Mitología

editar

Literatura

editar

Personajes históricos

editar

Política

editar

Véase también

editar

Lectura adicional

editar
  • Álvarez, Maria. "Feminist icon in a catsuit (female lead character Emma Peel in defunct 1960s UK TV series The Avengers)", New Statesman, 14 de agosto de 1998.
  • Au, Wagner James. "Supercop as Woman Warrior." Salon.com.
  • Barr, Marleen S. Future Females, the Next Generation: New Voices and Velocities in Feminist Science Fiction Criticism. Lanham, Md.: Rowman & Littlefield, 2000.
  • Davis-Kimball, Jeannine. Warrior Women: An Archaeologist's Search for History's Hidden Heroines. New York: Warner Books, 2001.
  • Deuber-Mankowsky, Astrid and Dominic J. Bonfiglio (Translator). Lara Croft: Cyber Heroine. Minneapolis: University Of Minnesota Press, 2005.
  • Early, Frances and Kathleen Kennedy, Athena's Daughters: Television's New Women Warriors, Syracuse University Press, 2003.
  • Espinel Souares, Anastassia. "Leyendas de mujeres guerreras. Bogotá, Panamericana, 2015, ISBN 9789583049729

Garner, Jack. "Strong women can be heroes, too." Democrat and Chronicle. 15 de junio de 2001.

Enlaces externos

editar

Referencias

editar
  1. ↑ «Plutarch • On the Bravery of Women — Sections I‑XV». penelope.uchicago.edu. Consultado el 18 de noviembre de 2014. 
  2. ↑ Plant, I.M. (2004). Escritoras en la Antigua Grecia y Roma: Antología. University of Oklahoma Press. p. 33. ISBN 9780806136219. Consultado el 18 de noviembre de 2014. 
  3. ↑ Rashmi Vajpayee. «Discovering the Forgotten Female Warriors of Mahabharata». 
  4. ↑ Azmy, Ahmed (7 de marzo de 2017). «Arab Women at War: Battles, Assassinations, and Army Leaders». Raseef22. Consultado el 10 de marzo de 2019. 
  5. ↑ «15 Important Muslim Women in History». Islamophobia Today. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2021. Consultado el 10 de marzo de 2019. 
  6. ↑ «Joan of Arc | Biography, Death, Accomplishments, & Facts». Encyclopedia Britannica (en inglés). Consultado el 6 de marzo de 2021. 
  7. ↑ Gan Bao. In Search of the Supernatural: The Written Record, translated into English by Kenneth J. DeWoskin and James Irving Crump. Stanford University Press, 1996. pp. 230-231. ISBN 0-8047-2506-3
  8. ↑ Maeth Ch., Russell. “El Cuento De Li Ji.” Estudios De Asia y Africa, vol. 25, no. 3 (83), 1990, pp. 537–539. JSTOR, www.jstor.org/stable/40312235. Accessed 15 Apr. 2020.
  9. ↑ Journey of a Goddess: Chen Jinggu Subdues the Snake Demon. Translated, edited, and with an introduction by Fan Pen Li Chen. Albany, New York: State University of New York Press. 2017. p. 31. ISBN 978-14384-6-7078
  10. ↑ Idema, Wilt L. Personal Salvation and Filial Piety: Two Precious Scroll Narratives of Guanyin and Her Acolytes. University of Hawai'i Press. 2008. p. 205. ISBN 978-0-8248-3215-5
  11. ↑ He, Saihanjula. "Critical Fantasies: Structure of Chinese Folk Tales" (2000). Masters Theses. 1609. [1]
  12. ↑ Delpech, François. "Essai d'identification d'un type de conte. Première partie. Le sauvage et la fille travestie". In: Mélanges de la Casa de Velázquez, tome 20, 1984. p. 298 (footnote fr. 29). [DOI: https://doi.org/10.3406/casa.1984.2419]; www.persee.fr/doc/casa_0076-230x_1984_num_20_1_2419
  13. ↑ «‘The Ballad of Mulan’: A Rhyming Translation». Society of Classical Poets (en inglés estadounidense). 23 de septiembre de 2018. Consultado el 6 de marzo de 2021. 
  14. ↑ Kwa, Shiamin; Idema, Wilt L. (13 de agosto de 2010). Mulan: Five Versions of a Classic Chinese Legend, with Related Texts (en inglés). Hackett Publishing Company, Incorporated. ISBN 978-1-60384-871-8. 
  15. ↑ «Mulan: the history of the Chinese legend behind the film». HistoryExtra (en inglés). Consultado el 6 de marzo de 2021. 
  16. ↑ Delpech, François. "Essai d'identification d'un type de conte. Deuxième partie: Antoine, la princesse muette et l'amour médecin". In: Mélanges de la Casa de Velázquez, tome 21, 1985. pp. 255-280. [DOI: https://doi.org/10.3406/casa.1985.2446]; www.persee.fr/doc/casa_0076-230x_1985_num_21_1_2446
  17. ↑ Pedroso, Consiglieri. Portuguese folk-tales. London: E. Stock. 1882. pp. 53-59.
  18. ↑ Thompson, Stith. The Folktale. University of California Press. 1977. pp. 53-55. ISBN 978-0520035379
  19. ↑ Ralston, William Ralston Shedden. Russian fairy tales: a choice collection of Muscovite folk-lore. New York: Pollard & Moss. 1887. p. 108.
  20. ↑ Hooker, Jessica (1990). "The Hen Who Sang: Swordbearing Women in Eastern European Fairytales". In: Folklore 101:2, 180. DOI: 10.1080/0015587X.1990.9715792
  21. ↑ Johns, Andreas. Baba Yaga: The Ambiguous Mother and Witch of the Russian Folktale. New York: Peter Lang. 2010 [2004]. pp. 144—145. ISBN 978-0-8204-6769-6
  22. ↑ Bierhorst, John. "Myths and Folktales in Latin America". In: The Fairy Tale World. ed. Andrew Teverson. Abingdon: Routledge. 2019. Accessed 04 dez 2020. Routledge Handbooks Online.
  23. ↑ Dawn, Heinecken (2003). The Warrior Women of Television: A Feminist Cultural Analysis of the Female Body in Popular Media. New York: Peter Lang. 
  24. ↑ Tasker, Yvonne (1993). Spectacular Bodies: Gender, Genre and the Action Cinema. New York: Routledge. 
  25. ↑ «Women Warriors Are the Rage in Hollywood--But What Was the Truth? | History News Network». historynewsnetwork.org. Consultado el 6 de marzo de 2021. 
  26. ↑ «Avenging Women | Avengers | Marvel Comic Reading Lists». Marvel Entertainment. Consultado el 6 de marzo de 2021. 
  27. ↑ Karlyn, Kathleen Rowe. "Scream, Popular Culture, and Feminism’s Third Wave: 'I’m Not My Mother'. Genders: Presenting Innovative Work in the Arts, Humanities, and Social Sciences No. 38 (2003).
  28. ↑ Rappresentazioni di donne forti nei film e nella fiction
  29. ↑ Stringer, Rebecca (2011). «From Victim to Vigilante: Gender, Violence, and Revenge in The Brave One (2007) and Hard Candy (2005)». En Radner, Hilary; Stringer, Rebecca, eds. Feminism at the Movies. New York: Routledge. 
  30. ↑ Tough Girls: Women Warriors and Wonder Women in Popular Culture
  31. ↑ Las hijas de Atenea: Las nuevas mujeres guerreras de la televisión
  32. ↑ Lavin, Maud (2010). Push Comes to Shove: New Images of Aggressive Women. London: MIT. (requiere registro). 
  33. ↑ Verstraten, Katelyn (22 de junio de 2013). «For Indigenous Women, Radical Art as a Last Resort». The Tyee. Consultado el 1 de noviembre de 2015. 
  34. ↑ Stringer, Rebecca (2011). «From Victim to Vigilante: Gender, Violence, and Revenge in The Brave One (2007) and Hard Candy (2005)». En Radner, Hilary; Stringer, Rebecca, eds. Feminism at the Movies. New York: Routledge. 
  35. ↑ Plutarch • On the Bravery of Women — Sections I‑XV
  36. ↑ http://books.google.com/books?id=uYGay_yqBLUC&pg=PA33&dq=telesilla&hl=en&sa=X&ei=_X5EUpjOI4qE4ASX3oDQDw&ved=0CCwQ6AEwAA#v=onepage&q=telesilla&f=false
  37. ↑ Mcleod, Shane (1 de agosto de 2011). «Warriors and women: the sex ratio of Norse migrants to eastern England up to 900 ad». Early Medieval Europe (en inglés) 19 (3): 332-353. doi:10.1111/j.1468-0254.2011.00323.x. Consultado el 4 de octubre de 2016. 
Obtenido de «https://es.wiki.x.io/w/index.php?title=Mujeres_guerreras_en_la_literatura_y_en_la_cultura&oldid=160608865»