Sinfonía n.º 2 (Mendelssohn)
La Sinfonía n.º 2 en si bemol mayor, Op. 52 (MWV A 18), también conocida como "Lobgesang" que significa "Canto de alabanza" o "Himno de alabanza", es una sinfonía coral escrita por Felix Mendelssohn en 1840.[1][2][3] Fue concebida para conmemorar el cuarto centenario de la invención de la imprenta por Johannes Gutenberg. La partitura está dedicada al rey Federico Augusto II de Sajonia.[4]
Historia
editarComposición
editarLa trayectoria de Mendelssohn en el género sinfónico había comenzado en su adolescencia con la Sinfonía n.º 1 Op. 11 finalizada en 1824 con 15 años. A partir de esta obra la cronología de composición no se corresponde con la numeración de las sinfonías. En 1830 completó su Sinfonía de la Reforma y en 1833 su Sinfonía italiana, hoy conocidas como su quinta y cuarta sinfonías respectivamente. Después de esto esperó siete años antes de volver al género para componer en 1840 la Sinfonía Lobgesang, hoy conocida como la segunda. La última en ser escrita fue la Sinfonía escocesa que, aunque fue ideada en 1829, fue abandonada y no se terminó hasta 1842.[1][2]
La composición de este opus finalizó en junio de 1840, aunque posteriormente fue sometida a una serie de revisiones que concluyeron en noviembre de ese mismo año.[1] El maestro alemán le asignó el título "Lobgesang" ("Canto de alabanza"). Pero no estaba seguro de cómo clasificarla hasta que siguió el consejo de un amigo y la designó como "una sinfonía-cantata sobre palabras de la Sagrada Biblia, para solistas, coro y orquesta". Tal descripción denota un reconocimiento del hecho de que, si tiene la trayectoria general de una sinfonía de tres movimientos con final vocal, ese final coral -dividido a su vez en nueve secciones compuestas por arias, dúos, recitativos y coros- es tan extenso que empequeñece a los tres primeros movimientos.[2][3]
La singularidad de esta obra es que fue compuesta para una ocasión especial, a saber, las celebraciones en Leipzig del cuarto centenario de la invención de la imprenta con tipos móviles por Johannes Gutenberg.[2] Leipzig, donde Mendelssohn había vivido los cinco años anteriores, había sido durante mucho tiempo uno de los principales centros alemanes del libro y la imprenta. Dicha ciudad había decidido celebrar el cuarto centenario con un festival de tres días centrado en la inauguración de una nueva estatua de Gutenberg en la plaza de la ciudad el 24 de junio de 1840. El día anterior se representó Hans Sachs, una nueva ópera de Albert Lortzing y al día siguiente como colofón hubo un gran concierto en la Thomaskirche, que había sido la iglesia de Johann Sebastian Bach. Mendelssohn, el compositor y músico más eminente de la ciudad, fue invitado a participar en la ceremonia de inauguración y a dirigir el concierto de clausura. Para la inauguración compuso la cantata Festgesang, de la que procede la melodía conocida hoy como "Hark! The herald angels sing" ("¡Oíd! Los ángeles mensajeros cantan"), y para la clausura creó la Sinfonía Lobgesang. Sin duda consciente del legado de Bach, así como de la importancia de la palabra impresa para la difusión del protestantismo, Mendelssohn había utilizado corales luteranos en Festgesang. Y para el Lobgesang decidió una obra sinfónica a gran escala utilizando tanto corales como textos de las Escrituras.[3]
La partitura autógrafa se conserva en la actualidad en la Biblioteca Jaguelónica de Cracovia y se puede consultar en línea.[5]
Estreno y publicación
editarEl estreno se celebró el 25 de junio de 1840 en la Iglesia de Santo Tomás de Leipzig, con voces solistas, coro y orquesta dirigidos por el propio compositor. Este concierto incluyó además del estreno de esta sinfonía, la Jubel-Ouvertüre de Carl Maria von Weber y el Te Deum "Dettingen" de Georg Friedrich Händel.
La primera edición fue llevada a cabo por la editorial Breitkopf & Härtel en 1841 en Leipzig.[4] Se publicó como Sinfonía n.º 2, a pesar de que las inéditas n.º 4 y 5 eran anteriores.[3] La dedicatoria que figura en la partitura es para el rey Federico Augusto II de Sajonia.[4]
Instrumentación
editarLa partitura está escrita para voces solistas, coro y orquesta:[4]
- solistas: dos sopranos y un tenor.
- coro mixto: SSATTB
- orquesta formada por:
- Viento madera: 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes en si bemol, 2 fagotes.
- Viento metal: 4 trompas, 2 trompetas, 3 trombones.
- Percusión: timbales.
- Teclado: órgano.
- Cuerda: una sección de cuerdas con violines I y II, violas, violonchelos y contrabajos.
Estructura y análisis
editarLa pieza consta de una parte sinfónica con tres movimientos puramente orquestales seguidos por una cantata con otros nueve para solistas, coro, órgano y orquesta.[4]
- Sinfonia:
- I. Maestoso con moto – Allegro, en si bemol mayor 4
4 - II. Allegretto un poco agitato, en sol menor 6
8 - III. Adagio religioso, en re mayor 2
4
- I. Maestoso con moto – Allegro, en si bemol mayor 4
- Alles was Odem hat, lobe den Herrn. Allegro moderato maestoso, en si bemol mayor (coro y soprano) 4
4 - Saget es, die ihr erlöst seid durch den Herrn. Recitativ 4
4 – Allegro moderato 2
2, en sol menor (recitativo y aria de tenor) - Sagt es, die ihr erlöst seid vor dem Herrn. A tempo moderato, en sol menor (coro) 4
4 - Ich harrete des Herrn. Andante, en mi bemol mayor (dúo de soprano y coro) 2
4 - Stricke des Todes hatten uns umfangen. Allegro un poco agitato 3
4 – Allegro assai agitato 2
2, en do menor (aria y recitativo de tenor) - Die Nacht ist vergangen. Allegro maestoso e molto vivace, en re mayor (coro) 6
8 - Nun danket alle Gott. Andante con moto, en sol mayor (coro) 4
4 - Drum sing ich mit meinem Liede. Andante sostenuto assai, en si bemol mayor (dúo de soprano y tenor) 2
4 - Ihr Völker! bringet her dem Herrn Ehre und Macht. Allegro non troppo, en si bemol mayor (coro) 4
4
La interpretación de esta obra dura aproximadamente entre 60 y 75 minutos. La sinfonía coral no era un concepto totalmente nuevo. Evidentemente la Sinfonía n.º 9 de Beethoven, 16 años antes, fue la gran precursora de todas ellas y en 1839 Berlioz había producido una versión aún más integrada y radical de la forma con su sinfonía Romeo y Julieta.[3] Lobgesang guarda una similitud superficial con la Novena de Beethoven, ya que comienza con tres movimientos instrumentales y termina con una estructura de cantata con voces solistas y coro. Además, el movimiento lento es un conjunto de variaciones. Sin embargo, los movimientos instrumentales de Mendelssohn son de una escala mucho menor que los de Beethoven. Todos los movimientos comparten material. El tema principal del movimiento inicial aparece en el trío del scherzo subsiguiente, y está presente en las secciones primera y última del Finale coral.[2]
I. Maestoso con moto – Allegro
editarEl primer movimiento, Maestoso con moto – Allegro, está escrito en la tonalidad de si bemol mayor y en compás de 4/4. Se abre impregnado de un aire ceremonial con un tema audaz y majestuoso entonado por los trombones, con frases de respuesta por parte de toda la orquesta. Mendelssohn ya había empleado este tema tres años antes en una composición del Salmo 42 y tiene una distinguida historia en el canon contrapuntístico. Otros compositores ya habían utilizado versiones de este tema, como Bach o Mozart en el Finale de su Sinfonía Júpiter. Este primer tema, con saltos y descensos, recibe un tratamiento de desarrollo durante la transición al segundo tema, que es muy similar a un tema del primer movimiento de la Sonata en si bemol mayor, Op. 22 de Beethoven. El tema con ritmo con puntillo de la introducción aparece en la sección de desarrollo, con un carácter completamente distinto. Aunque está hábilmente compuesto y orquestado, el movimiento parece poco inspirado conforme a John Palmer.[2] El diálogo conduce al cuerpo principal del movimiento, un Allegro en un bullicioso ambiente festivo, en el que el tema del lema se impone repetidamente. El cierre apacigua los ánimos, con una breve cadenza del clarinete, para dar paso al segundo movimiento.[3]
II. Allegretto un poco agitato
editarEl segundo movimiento, Allegretto un poco agitato, está en sol menor y en compás de 6/8. Es una pieza en forma de scherzo, con un canto inquieto y cadencioso. La atmósfera aquí no es tan juguetona como melancólica en las secciones exteriores, y francamente seria en la central, con su melodía coral entonada con severidad.[3] El tema principal evoca la canción popular y con el balanceo oscilante del 6/8 se asemeja a una de las "Canciones de Gondolero" de sus Lieder ohne Worte. Una refrescante sección en la mayor presenta una conversación entre las cuerdas y los vientos.[2]
III. Adagio religioso
editarEl tercer movimiento, Adagio religioso, está en re mayor y en compás de 2/4. Es un conjunto de variaciones sobre una melodía similar a una canción. Parece que el compositor intenta emular el uso ocasional que hace Beethoven de acordes simples en bloque para producir un efecto majestuoso. No obstante, su concepción de la técnica hace que el tema principal se estanque. Recuerda al Adagio de su Sinfonía escocesa debido al tratamiento que Mendelssohn da a la orquesta.[2]
Cantata
editarEl primer número de la cantata se basa en el primer tema del movimiento inicial. Esto conduce a un imponente crescendo en cuyo punto álgido entra el coro y le proporciona un texto, "Alles, was Odem hat, lobe den Herrn" (Que todo lo que respira alabe al Señor), antes de estallar en una exuberancia fugal. Los cuatro movimientos siguientes -un recitativo y un aria apremiantes para tenor, un coro solemnemente suplicante y un dúo esperanzado de soprano y tenor- oscurecen sucesivamente el ambiente, subrayando el apoyo de Dios en tiempos de penuria. Muy conmovedor es el solo de tenor, "Stricke des Todes hatten uns umfangen" (Las cuerdas de la muerte nos habían abrazado), con sus inflexiones cromáticas. Alcanza el punto más bajo en un aria dramática de tenor llena de ansiedad nocturna romántica "Hüter, ist die Nacht bald hin?" (Centinela, ¿pasará pronto la noche?). A lo largo de estos dos números, Mendelssohn crea una fuerte tensión dramática. El consuelo llega justo al final de esta sección cuando la soprano declara "Die Nacht ist vergangen" (La noche ha pasado), y el coro retoma la línea y la convierte en luz en otra vigorizante fuga. A partir de aquí se restablece gradualmente el confiado bienestar del comienzo. En primer lugar va una prístina interpretación coral del himno luterano "Nun danket alle Gott" (que Mendelssohn también había utilizado en el Festgesang). Más tarde, suena otro dúo radiante de agradecimiento por la liberación y después con una gran declamación coral. El final de la cantata arranca con una fuga coral de júbilo haydniano seguida de "Alles, was Odem hat, lobe den Herrn" (Que todo lo que respira alabe al Señor), un desarrollo coral del tema del primer movimiento.[2][3]
El libreto de la parte coral está sacado de la traducción alemana de la Biblia hecha por Martín Lutero. Los textos bíblicos son adaptados a partir de versículos del Libro de los salmos 150, 33, 145, 103, 107, 56, 40, 116 y 96; la Epístola a los efesios 5, el Libro de Isaías 21, la Epístola a los romanos 13, el primer libro de Crónicas 16. La única excepción es el número 8, el coro "Nun danket alle Gott", cuyo texto fue escrito por Martin Rinckart en 1636 y forma parte del Evangelisches Kirchengesangbuch o himnario luterano.[4]
Texto
editarTexto original en alemán | Traducción |
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1. Sinfonia |
1. Sinfonía |
Recepción de la obra
editarTras su estreno, la Sinfonía "Lobgesang" se hizo muy popular. Hoy en día se interpreta raramente.[2] Una forma tan híbrida no siempre ha granjeado el favor de la crítica, pero ésta fue una obra popular en el siglo XIX y, como siempre ocurre con Mendelssohn, está llena de música de gran calidad y originalidad.[3]
Discografía selecta
editar- 1972 – Celestina Casapietra, Adele Stolte, Peter Schreier, Rundfunkchor Leipzig, Gewandhausorchester Leipzig, Kurt Masur (Eterna/Eurodisc).
- 1973 – Edith Mathis, Liselotte Rebmann, Werner Hollweg, Berliner Philharmoniker, Herbert von Karajan (DG).
- 1979 – Margaret Price, Sally Burgess, Siegfried Jerusalem, Orquesta Filarmónica de Londres & Coro, Riccardo Chailly (Philips).
- 1985 – Elizabeth Connell, Karita Mattila, Hans Peter Blochwitz, Orquesta Sinfónica de Londres & Coro, Claudio Abbado (DG).
- 1988 – Krisztina Laki, Mitsuko Shirai, Peter Seiffert, Coro del Städtischen Musikvereins zu Düsseldorf, Filarmónica de Berlín, Wolfgang Sawallisch (EMI Electrola).
- 1989 – Barbara Bonney, Edith Wiens, Peter Schreier, Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig, Kurt Masur (Teldec).
- 1990 – Lucia Popp, Julie Kaufmann, Josef Protschka, Orquesta Sinfónica de Bamberg, Claus Peter Flor (RCA).
- 1994 – Soile Isokoski, Mechthild Bach, Frieder Lang, Chorus Musicus Köln, Das Neue Orchester, Christoph Spering („Auf Originalinstrumenten“) (Opus Production).
- 1996 – Juliane Banse, Sibylla Rubens, Vinson Cole, Rundfunkchor Berlin, Orquesta Sinfónica Alemana de Berlín, Vladimir Ashkenazy (Decca).
- 2001 – Annegeer Stumphius, Young-Hee Kim, Matthias Bleidorn, Orquesta Filarmónica y Coro de la Radio de los Países Bajos, Edo de Waart (Brilliant).
- 2002 – Véronique Gens, Pamela Helen Stephen, Robert Tear, Orquesta Nacional de la BBC de Gales, Richard Hickox (BBC Music Magazine).
- 2005 – Anne Schwanewilms, Petra-Maria Schnitzer, Peter Seiffert, Coro de la ópera de Leipzig, Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig, Riccardo Chailly (Decca).
- 2009 – Christiane Karg, Maria Bernius, Werner Güra, Kammerchor Stuttgart, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Frieder Bernius (Carus).
- 2009 – Judith Howarth, Jennifer Larmore, Vinson Cole, Orquesta Filarmónica de Bergen, Andrew Litton (BIS).
- 2013 – Christiane Karg, Christina Landshamer, Michael Schade, Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera, Pablo Heras-Casado (Harmonia Mundi).
- 2017 – Karina Gauvin, Regula Mühlemann, Daniel Behle, Coro de cámara de la RIAS, Orquesta de Cámara de Europa, Yannick Nézet-Séguin (DG).
Referencias
editar- ↑ a b c Todd, R. Larry (2012). Mendelssohn and His World. Princeton University Press. p. 161. ISBN 978-1-4008-3162-3.
- ↑ a b c d e f g h i j «Symphony No. 2 in B flat major ("Lobgesang", "Hymn of Praise"), Op. 52». AllMusic. Consultado el 9 de agosto de 2023.
- ↑ a b c d e f g h i «Symphony No 2 'Lobgesang, Hymn of Praise', Op 52 (Mendelssohn) from LSO0803». Hyperion Records. Consultado el 9 de agosto de 2023.
- ↑ a b c d e f «Symphony No.2, Op.52 (Mendelssohn, Felix)». IMSLP. Consultado el 9 de agosto de 2023.
- ↑ «Lobgesang [Rękopis muzyczny] Op. 52». Jagiellonian Digital Library. Consultado el 9 de agosto de 2023.
Enlaces externos
editar- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre sinfonías de Felix Mendelssohn.
- «Sinfonía n.º 2 (Mendelssohn)» en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP).
- «Sinfonía n.º 2 (Mendelssohn)» partitura manuscrita digitalizada en la Biblioteca Jaguelónica de Cracovia.